对制作画廊级展品的摄影师来说,与打印师姐的交流和磨合不会比拍好照片容易多少——
展品制作:来自打印师的忠告
打印照片难,打印符合画廊展出要求的大幅照片更难。和打印师沟通你期望的作品效果,需要一套专门的术语,在准备数字文件时,还需要注意一系列技术问题。近日,美国摄影界新闻网站(PDN)就摄影师如何输出画廊展出级作品,与纽约劳蒙特影像打印与后期工作室(Laumont Photographics)的谢默斯·克里塞特(Shamus Clisset)进行交流。
谢默斯从事打印输出已有8年,其中6年都待在劳蒙特工作室,曾为南非摄影师派特尔·雨果(Pieter Hugo)、玛格南女摄影师亚历山大·桑吉内蒂(Alessandra Sanguinetti)等人的影展制作展品,并与摄影师乔·斯坦菲尔德(Joel Sternfeld)共事多年。年初,谢默斯刚刚为纽约Yossi Milo画廊完成了在利比亚战火中遇难的战地摄影记者、曾获奥斯卡提名的电影导演蒂姆·海瑟林顿(Tim Hetherington)的回顾展。
照片到底能打多大?
摄影师如果想与打印师合作融洽,输出更加符合自己要求的作品,他们应该注意些什么呢?在谢默斯看来,无论是拍数码还是拍胶片,最重要的就是把扫描做好,把照片拍好。他依旧推荐使用胶片拍摄,使用高质量的滚筒式扫描仪能将照片放大到期望的任意尺寸——几乎没有任何数字拍摄手段能与之匹敌,除非你愿意购买20万元以上的数字后背。即便如此,谢默斯曾与一位使用8000万像素利图数码后背的摄影师合作,把4×5负片和使用数码后背拍摄的照片混在一起——前者的锐度依旧不输后者,而且后者会给摄影师带来很多限制——数码照片的效果还是没办法和胶片比。因为“人们带来的各式各样的数字文件质量良莠不齐”,谢默斯说。
有人觉得照片在自己的屏幕上或网站上看起来不错,于是就来到了劳蒙特工作室。他们完全没有意识到自己的照片最多只可能做成8×10英寸或20×30厘米的照片。“佳能EOS 5D Mark Ⅱ几乎是人手一台的机器,我们收到了很多使用它拍摄的照片,我觉得做出来能看的最大尺寸也就30×40英寸。即便这样,也要做30%-50%的插值。”谢默斯经常通过调整质感、模拟胶片效果来保证文件的质量与感觉。如果是胶片,哪怕是用135胶片拍的,谢默斯也能把它做到60×72英寸大小,而且看上去效果依旧很好——虽然看得到颗粒,但就是照片的那种味道。
谢默斯听到最多的问题是“如果我把文件给你,你觉得最大能打多大?”他认为,问这类问题的摄影师完全不知道什么叫做分辨率。他建议大家先搞清楚自己相机感光元件的分辨率是多少,然后用200像素/英寸一除,得到的就是以英寸为单位的边长,这是打印最常用的设置。谢默斯举例,如果使用5D Mark Ⅱ拍摄,相机的原生分辨率长边为5661像素,按照200dpi输出边长为28英寸。将照片在Photoshop中放大也未尝不可,但是以牺牲照片锐度为代价的。
能制作成什么效果?
制作照片的过程中,摄影师与打印师往往会展开“拉锯战”,因为有的摄影师并不擅长使用艺术语言向打印师描述希望把作品做成何种效果。在这种情况下,样张永远是最有效的。对打印师来说,任何类型的实物参考都可以起到帮助作用。
谢默斯还发现有不少人说话前言不搭后语,例如“我希望高光暗一点,阴影亮一点,还想再把反差提高一些”。这完全前后矛盾。“还有个女摄影师说,她希望照片更有力量感,这好像和我干的事没有半点关系。”谢默斯建议,描述喜欢的效果时,摄影师的用词越简单越能减少误会。最好使用最基本的概念:亮点儿、暗点儿;反差大点、小点;红色多点、少点,等等。
谢默斯制作了已故的蒂姆回顾展的展品。摄影师已经离开了,没办法说明他想表达什么内容。多亏了蒂姆生前的好友,摄影师克里斯·安德森(Chris Anderson)。他在谢默斯做小样时提供了相当多有益的反馈。虽然是第一次为过世的人制作作品,但谢默斯还是像对待平常项目一样对待蒂姆的作品。首先看看照片的内容——它们大多数是数字文件。另外,谢默斯还参照了收录蒂姆在利比里亚拍摄的战争照片的摄影图文集《长篇故事的点点滴滴:利比里亚的新生》(Long Story Bit by Bit)。他希望保持与书中照片一致的效果,同时也希望尽量反映出潜在细节。
一定要使用RAW格式
谢默斯建议,拍摄数码照片一定要使用RAW格式。谢默斯所在的工作室在这一点上非常挑剔,一部分是因为他们做的都是大尺寸的展览级别作品。“遗憾的是总有人带着JPEG文件来,有时会遇到TIFF格式的文件。对于RAW文件,我们可以回过头来重新调整设置,得到更好的初始效果。RAW文件的位深更高,能捕捉更多影调信息,可以还原高光细节、还原暗部细节、调整曝光值。这样我们把文件导入Photoshop的时候,就有一个更好的起点”。
RAW文件包含丰富的色彩,打印师可以通过技术手段还原任何一幅照片的色彩平衡。虽然往往这并不是期待的最终结果,但在开头设置正确的色彩平衡,就能让画面中的所有剩余色彩各归其位。然后再根据自己的需要设置影调冷暖、反差高低。总之,正确的颜色设置能丰富画面的层次与真实感。人们往往对色罩视而不见,也许他们觉得照片在自己的屏幕上看起来很好,但打开文件时就会发现照片的中灰或偏红或偏绿。当打印师移除色罩后,画面就会变得栩栩如生。
打印输出的另一个重点是为所有照片选择合适的反差。有些照片打出来暗,有些照片打出来灰,但它们最后得放在一起展出。
对于希望制作可以在画廊展出的艺术品级作品的摄影师,谢默斯的忠告是,买个好点的滚筒式扫描仪。滚筒式扫描仪得到的优质扫描结果能提供一切可能的信息:所有的暗部细节、所有的高光细节,虽然看上去很灰,但有极大的调整宽容度,能在这个过程中最大程度地保存画面信息。
如果摄影师打算在自己家里调整照片,那一定不能忽视显示器的校准,这样可以不至于让你在看到直出小样的时候被糟糕的效果震惊。